Mylenium tour

Presque trois ans après son Bercy 1996, il se murmure que Mylène remonterait sur scène d'ici le premier semestre de 1999. Les fans sont surpris par cette rumeur car ils attendent avec impatience le prochain album déjà annoncé "Innamoramento". Deux dates sont annoncées pour septembre 1999 à Paris Bercy. Puis, petit à petit vingt autres dates pour la France viennent s'ajouter ainsi que des dates pour la Belgique et la Suisse. Dans le plus grand secret, comme à son habitude, l'élaboration de cette nouvelle tournée se prépare. Mylène, cette fois seule, s'occupe de toute la conception du spectacle. Pour les décors, elle rencontre H.R. Giger, (le créateur entre autres du monstre Alien) et décident de collaborer ensemble. C'est une statue d'Isis de plus de neuf mètres de haut qui formera donc le décor. Pour les costumes, elle rencontre John Galliano mais leur collaboration sera de courte durée, faute de s'entendre sur le prix des costumes. Mylène demande alors à Dominique Borg de créer les costumes dont elle a elle-même dessiné les patrons. Le staff musical de la précédente tournée, presque au complet, répond positivement à la demande de Mylène. La direction musicale est confiée à Yvan Cassar. Les danseurs sont recrutés par Christophe Danchaud, déjà présent, lui aussi, sur la précédente tournée. Le Mylènium Tour s'annonce encore plus grandiose que le Bercy 1996 et le plus couteux spectacle de l'année (120 000 000F). Malgré les critiques peu réjouissantes et les débuts timides de la première à Marseille, le 21 septembre, l'engouement des fans est tel que les salles sont très rapidement combles, à la grande surprise de Mylène. La tournée précédente n'ayant fait qu'une vingtaine de dates, les fans se déplacent en masse pour cette nouvelle tournée. Mylène rajoute cinq nouvelles dates à Bercy en décembre pour achever la tournée. Celle-ci fonctionnant à merveille, elle reprend en février pour le plus grand bonheur des fans pour s'achever définitivement triomphalement, en Russie, cette fois, pour deux dates à Moscou et une dernière à St Petersbourg. Une date au Japon était annoncée, mais la lourde infrastructure ne pouvait y être transportée. En tout ce seront plus de 450 000 spectateurs qui viendront applaudir Mylène. Une tournée gigantesque et un pari gagné pour Mylène qui, de main de maître, a su montrer qu'elle pouvait tout gérer sans Laurent Boutonnat. Ce dernier a assisté à la tournée en tant que spectateur et a été bluffé par la performance et la maitrise de Mylène.

La salle est plongée dans le noir, le devant de la scène, recouverte par un rideau épais et sombre, est illuminée de lumières bleues. Aussitôt, la chanson "Mylènium" se fait entendre. Le rideau sombre tombe et le public découvre au fond de la scène une immense statue d'Isis de neuf mètres de haut éclairée de rouge. La tête d'Isis se relève et s'ouvre. Le public n'en revient pas. Mylène apparaît, les bras format une croix avec son corps, suspendue par des fils invisibles, comme un ange. Elle sort de la tête d'Isis, avance lentement et finalement descend se poser sur la main gauche de la statue qui s'est rapprochée du centre de la scène. Mylène est vêtue d'une belle robe blanche transparente échancrée dans le dos et ouverte sur les côtés, d'un grand voile blanc transparent sur les épaules, de chaussures à talons hauts et d'un collier blanc. Le public exulte, pleure, impressionné par cette entrée extraordinaire. C'est sans doute le moment le plus spectaculaire du show et la plus belle entrée de Mylène.

Aussitôt, les premières notes de "L'amour naissant" retentissent alors que la scène s'illumine de bleu. Mylène toujours accroupie sur la main d'Isis, commence à chanter. Elle descend ensuite de la main et s'avance vers le devant de la scène tout en continuant à chanter avec derrière elle de magnifiques images sur l'écran géant en forme de globe terrestre fendu. . Au moment des refrains elle ouvre ses bras en croix. Le public, enthousiaste, chante avec elle tout le long de la chanson. Un moment de communion avec son public trois ans après sa dernière scène. Elle se dirige ensuite vers la gauche de la scène tout en regardant le public, passe entre les choristes et rejoint les coulisses, laissant ces dernières terminer la chanson.

La scène est plongée dans le noir quand soudain le fond de la scène s'illumine de bleu et deux croissants de lune jaune se forment de chaque côté, jusqu'à devenir 2 belles lunes rondes. C'est "L'âme-stram-gram" qui commence. Mylène apparait sur scène accroupie entourée de ses danseurs. Elle est vêtue d'un pantalon corsaire orangé, d'une veste orangée fourrée au niveau du col et d'escarpins à hauts talons orangés. Mylène entame la chorégraphie toujours accroupie avec derrière elle tous ses danseurs vêtus de costumes de couleurs différentes. Petit à petit, ils se relèvent et la chorégraphie continue. Ils reproduisent la même chorégraphie utilisée pour la promotion du titre à la télévision. Elle finit par laisser les danseurs terminer la chorégraphie et elle s'avance au devant de la scène pour chanter avec le public. Puis elle lui dit bonsoir. Ensemble ils reprennent le refrain. Des peluches commencent à atterrir sur la scène et Mylène en renvoie dans le public. Le noir se fait sur la scène.

Aussitôt, le sample "It's beyond my control" se fait entendre. Le fond de scène est éclairé de rouge et des spots blancs illuminent chacun leur tour le devant de la scène. Mylène s'approche au devant de la scène, micro en main et invite le public à taper des mains avec elle. Elle commence à chanter en parcourant la scène de droite à gauche. Le public chante avec elle durant toute la chanson. Plusieurs fois, elle s'accroupie au devant de la scène et invite le public à taper des mains avec elle. A la fin de la chanson, le public exulte de joie et elle s'éloigne de la scène en partant vers la droite et le noir se fait sur scène.

La main de la statue s'illumine avec Mylène en dessous et les premières notes de "Rêver" retentissent. Elle commence à chanter et les briquets s'allument parmi le public. Pendant le refrain, Mylène laisse le public chanter à sa place. Puis, elle reprend avec lui. A la fin de la chanson, Mylène dit "Je vous aime, merci". Le public reprend seul le refrain a capella puis Mylène chante aussi. L'émotion se fait sentir dans sa voix. Le noir se fait sur scène sous les applaudissements du public.

Les premières notes de "Il n'y a pas d'ailleurs" retentissent alors que la scène s'illumine de bleu. Mylène apparait debout sur la main d'Isis, en chantant. Petit à petit, la main d'Isis se soulève et Mylène, toujours debout, s'élève tel un ange. Le public écoute religieusement chanter Mylène avant de chanter lui aussi. Doucement, la main d'Isis redescend. Mylène s'assoit sur la main avant d'en descendre. Tout en regardant le public, elle passe entre ses choristes et se dirige vers les coulisses. Les choristes continuent de chanter seules et le noir se fait sur scène.

Des lumières bleues apparaissent sur scène et au fond de la scène, entre les deux choristes, on aperçoit une silhouette, de dos, éclairée de lumière jaune. "Mylène is calling" commence. La silhouette d'abord immobile, commence à lever les bras puis les baisse un par un. La silhouette ressemble à Mylène et tout le monde pense que c'est elle. On apprendra plus tard qu'en fait ce n'était pas Mylène mais Valérie Bony avec une perruque pendant cet interlude afin de permettre à Mylène de se changer et de se préparer pour la suite du spectacle.

La silhouette est toujours présente sur le fond de la scène quand retentissent les premières notes de "Optimistique-moi". Mylène apparait soudain par la gauche de la scène et la silhouette passe dans le noir. Le public est bluffé. Elle s'avance au devant de la scène suivis de ses danseurs. Elle est vêtue d'un pantalon noir ouvert sur le haut des cuisses, d'un bustier noir et transparent, d'une veste noire scintillante fermée en queue de pie, d'une paire de fausses fesse en ferraille, de chaussures à talons hauts et d'un grand collier noir. Ses danseurs portent la même tenue qu'elle. Ils commencent alors leur chorégraphie tous ensemble. C'est la même chorégraphie utilisée lors de la promotion du titre à la télévision. Pendant le pont musical, la chorégraphie s'accélère. Le public chante et reprend la chorégraphie avec leurs bras. A la fin de la chanson, il reprend le refrain plusieurs fois avec Mylène.

Mylène est restée sur scène et on entend soudain "Dis maman, pourquoi je ne suis pas un garçon?". Tout de suite après, les premières notes de "Pourvu qu'elles soient douces" retentissent et des lumières rouges-orangés envahissent la scène. Mylène ouvre sa veste, s'approche de ses danseuses restées au fond de la scène et celles-ci la lui ôte. Les danseurs restés au devant de la scène, face au public, se retournent et s'avancent en rythme vers le fond de la scène alors que Mylène, elle, se rapproche de l'avant scène. Arrivés en fond de scène les danseurs retirent leurs vestes alors que les danseuses rejoignent Mylène au devant de la scène. La chorégraphie est quasiment la même que celle utilisée en 1989. Le public est fou de joie. Mylène est portée par ses danseurs qui la hissent au dessus de leurs épaules. Une fois reposée, elle commence alors à chanter. Le public chantant avec elle. Puis des feux d'artifices surgissent tout le long de l'avant scène et Mylène entonne "Maman a tort" tout en parcourant l'avant scène de gauche à droite. Elle continue avec "Libertine" tout en dansant avec ses danseurs. Puis c'est au tour de "Sans contrefaçon". Après le pont musical elle reprend "Pourvu qu'elles soient douces". Le medley s'achève avec des feux d'artifices et les cris du public en délire. Le noir se fait sur scène.

La scène s'illumine de bleu et on voit Mylène, encore à moitié dans le noir, retirer la fausse paire de fesses alors que "Regrets" retentit. Elle commence à chanter sur la droite de la scène qui se remplit de fumée, un micro dans la main gauche et sa veste dans la main droite. Elle s'avance doucement vers le milieu de la scène. La statue s'illumine en rouge, la tête et la main bougent. Sur la main d'Isis une flamme brûle. Pendant le pont musical, la flamme s'éteint et la statue se relève pendant que tombe sur le fond de la scène des confettis et que les lumières rouges s'éteignent. Mylène s'accroupit devant le public et celui-ci chante tout au long de la chanson avec elle. A la fin de la chanson, elle s'éloigne pour rejoindre les coulisses. Le noir envahit la scène.

Le public crie alors que les premières notes de "Désenchantée" commencent. Mylène apparait par la gauche vêtue comme précédemment, le pantalon ayant été remplacé par de hautes jambières moulantes et une veste très longue noire transparente. Elle s'avance doucement au milieu de la scène en chantant suivis par ses danseuses puis ses danseurs. Ils entament quasiment la même chorégraphie qu'en 1996. Le public est aux anges et chante avec Mylène. Elle s'avance ensuite au devant de la scène et tout en chantant elle parcourt la scène de droite à gauche. Elle invite ensuite le public à taper des mains et à chanter avec elle. Vers la fin de la chanson, Mylène s'éclipse avec ses danseuses, laissant sur scène les danseurs, les musiciens et les choristes qui s'avancent au devant de la scène. Commence alors un long pont musical version techno appréciée du public permettant ainsi à Mylène, ses danseuses et ensuite ses danseurs de se changer.

Le public est en délire et scande le nom de Mylène très fort tout en applaudissant alors que la statue s'illumine de bleu. Au fond de la scène, dans le corps d'Isis de grandes portes s'entrouvrent, des bruits de pas et le rire de Mylène se font entendre. Elle apparait à la porte dont le fond est éclairée de rouge. Elle commence alors à chanter "Méfie-toi". Les deux danseuses l'attendent au bas d'un escalier aux marches chinoises. Elle est vêtue d'un manteau en cuir noir fermé, en dessous on entrevoit une longue robe blanche et des escarpins blancs. Elle descend l'escalier, ses danseuses la rejoignent et elles entament leur chorégraphie, rejointes par les danseurs. Celle-ci se compose de signes religieux bouddhistes. Mylène s'avance du côté droit de la scène alors que les danseurs partent dans l'autre sens et vice versa. Ils retournent ensuite sur l'escalier avec devant eux Mylène pour revenir ensuite au centre de la scène pour reprendre la chorégraphie. Ils forment ensuite des groupes de trois et dansent langoureusement pendant le pont musical. A la fin de la chanson elle reste sur scène.

Mylène ouvre son manteau et l'ôte, aidée par Valérie Bony, une de ses danseuses. On découvre alors un top blanc ouvert dans le dos et une longue jupe blanche simplement nouée à la taille et ouverte sur les côtés. Elle se retourne, va s'assoir sur les marches de l'escalier et siffle en regardant en l'air. Les premières mesures de "Dessine-moi un mouton" et des cris de mouton retentissent. Elle s'approche de l'avant scène et une balançoire avec deux têtes de sphinx commence à descendre du plafond. Elle parcours la scène de gauche à droite, ramassant une peluche, alors que les danseurs exécutent leur chorégraphie. Mylène monte ensuite sur la balançoire tout en continuant à chanter. Celle-ci commence à prendre de la hauteur alors que les danseurs tournent autour de Mylène. De gros confettis dorés et argentés tombent du plafond sur la scène et dans la salle au grand bonheur du public. La balançoire redescend doucement. Mylène saute et rejoint le devant de la scène pour la parcourir tout en tapant des mains. Les danseurs jouent à saute-moutons derrière elle. Pendant que la balançoire remonte, Mylène présente ses danseurs, ses choristes et ses musiciens. Elle invite ensuite le public à reprendre le refrain avec elle. A la fin de la chanson, Mylène ramasse une grosse peluche blanche sur la scène et la lance dans le public. le noir se fait sur scène sous les applaudissement et les cris du public.

"California" s'enchaine immédiatement. Mylène est assise sur les marches de l'escalier accompagnée de ses deux choristes simplement éclairée de lumières rouges et roses. Mylène interprète cette chanson de façon jazzy. Après le premier refrain, Mylène se lève et descend seule l'escalier. Elle fait quelques pas sur la scène avant d'être rejointe par ses choristes. Pendant le pont musical, Mylène se retourne dos au public et danse assez lascivement, puis invite le public à taper des mains et à chanter avec elle, tout en parcourant la scène. Elle s'accroupit devant le public, se relève, passe entre les choristes et part vers de fond de la scène pour se retrouver face à la porte, une main posée sur cette dernière simplement éclairée d'un halo de lumière blanche avant que la scène soit plongée dans le noir.

Alors que la scène est encore dans le noir, un halo de lumière laisse apparaitre Mylène marchant au milieu de la scène. Elle est vêtue comme la chanson précédente, une longue veste blanche transparente tombant jusqu'à ses pieds en plus. Elle commence à chanter le premier couplet de "Pas le temps de vivre" a cappella. Le public exulte et crie son bonheur en applaudissant ne laissant pas à Mylène le moyen de reprendre. En fond, on entend de l'eau couler alors qu'elle reprend la chanson. A la fin du deuxième couplet, elle est prise d'une forte émotion ainsi que le public. Elle s'arrête de chanter et le public chante à sa place. Au refrain, le piano d'Yvan Cassar accompagne Mylène. Elle finit par fondre en larmes au milieu d'une phrase, elle tend les bras et le public chante pour elle tout en applaudissant. Des briquets se sont allumés pendant la chanson. Pendant le pont musical, Mylène ferme les yeux et essaie de reprendre le dessus sur son émotion devenue trop grande. Elle fait ensuite monter un jeune homme sur scène tout en chantant. Ils se tiennent par la main et à la fin de la chanson il redescend dans le public. Elle s'éloigne du devant de la scène et rejoint les coulisses alors que les musiciens continuent à jouer.

Le milieu de la scène s'illumine en rouge, les premières notes de "Je te rends ton amour" commencent. Les grandes portes s'ouvrent et on aperçoit Mylène qui entre. Elle s'avance sur la scène lentement. Elle est vêtue d'une longue robe rouge sang ouverte sur les côtés jusqu'en haut des cuisses avec une longue traine accrochée derrière et des escarpins à hauts talons. Arrivée au centre de la scène, elle se positionne sur une plate-forme qui se met à prendre de la hauteur. C'est le même concept utilisé lors de la fureur au parc des princes pour la promotion du titre à la télévision. Pendant le pont musical, elle se fige en tournant le haut du corps dos au public. La plate-forme redescend lentement. Elle s'avance vers l'avant scène et s'agenouille les bras en croix devant le public, qui exulte de joie, à la fin de la chanson.

La scène est plongée dans le noir, seule la tête d'Isis est illuminée de rouge. Au milieu de la scène, Mylène commence à chanter "Souviens-toi du jour". Elle s'avance lentement vers l'avant scène, les danseurs la rejoignent et ils commencent ensemble la chorégraphie utilisant le langage des sourds. Elle parcourt ensuite la scène sur toute sa longueur et rejoint ses danseurs. A la fin de la chanson, Mylène dit au public: "Je vous aime, merci!" et le salue. Elle reprend le refrain avec le public sous les applaudissements. Elle salue encore une fois le public et sort de scène suivis de ses danseurs, choristes et musiciens. Le public pense que le concert est terminé. Le public crie.

Alors que retentissent les premières notes de "Dernier sourire", Mylène apparait au milieu de la scène et commence à chanter. Elle est vêtue de la robe blanche transparente qu'elle portait lors de son entrée et des escarpins de couleur argentée. Pendant les moments où Mylène ne chante pas, le public crie son nom et lui dit qu'il l'aime. Elle lui répond "Moi aussi!". Elle s'accroupit sur le bord de la scène. L'émotion est trop grande et elle est au bord des larmes. Elle finit par pleurer entre deux phrases, termine la chanson en remerciant le public et lui disant "J'ai passé une soirée merveilleuse, merci beaucoup!". Alors que le public lui crie son amour, elle s'éloigne de la scène qui s'obscurcit.

Des spots bleus illuminent la scène tout autour de la statue. Mylène, debout sur la droite de la scène, interprète aussitôt "Innamoramento". Elle s'avance doucement vers le milieu de la scène puis vers l'avant scène tout en la parcourant. vers la fin de la chanson, Mylène s'éloigne de la scène et rejoint la main d'Isis sur laquelle elle monte. Elle s'accroupit et la main d'Isis s'élève doucement alors que sa tête se baisse. Arrivée presque au niveau du visage d'Isis, Mylène se replie sur elle-même, la scène s'assombrit et seule Mylène est éclairée de rouge. Le rideau tombe alors sur la scène. Mylène ne reverra pas son public avant six longues années.

Fiche technique:

Nom du spectacle: Mylenium Tour

Budget: 120 000 000F (18 000 000E)

Editions: Requiem Publishing

Production du spectacle & management: Thierry Suc, TS3

Conception du spectacle: Mylène Farmer

Directeur de la production: Paul Van Parys

Réalisation musicale du spectacle: Yvan Cassar

Production exécutive: Paul Van Parys pour Stuffed Monkey ©

Direction artistique: Yvan Cassar

Chorégraphies: Mylène Farmer & Christophe Danchaud

Son: Thierry Rogen

Son salle: Laurent Buisson

Conception des Images: Julien Dajez pour "Plus Gros le Logo"

Conception des lumières: Fred Peveri

Création des costumes: Dominique Borg

Décors: Guy-Claude François,

Coiffure et maquillage: Pierre Vinuesa

Sponsors: NRJ, TF1 & Coca-Cola

Nombre de dates: 43

Nombre de spectateurs: Plus de 450 000

Yvan Cassar (Direction musicale/clavier) / Eric Chevalier (Clavier) / Jeff Dahlgren (Guitare) /

Abraham Laboriel Jr. (Batterie) / Brian Ray (Guitare) / Jerry Watts Jr. (Basse)

Christophe Danchaud / Agustin Madrid Ocampo Jr. / Richard Patten / Corey Smith

Mylenium / L'amour naissant / L'âme-stram-gram / Beyond my control / Rêver /

Il n'y a pas d'ailleurs / Mylène is calling / Optimistique-moi / Medley / Regrets /

Désenchantée / Méfie-toi / Dessine-moi un mouton / California / Pas le temps de vivre /

Je te rends ton amour / Souviens-toi du jour / Dernier sourire / Innamoramento

La promotion de ce troisième live sera simple mais efficace : une simple échelle, un fond bleu, et un nom: le MYLENIUM TOUR. Aucun dossier de presse n'est envoyé aux médias, juste une affiche et deux clichés. Malgré ça, les médias jouent le jeu et la promotion sera efficace. Pour la promotion Russe, d'anciennes photos sont également utilisées pour créer d'autres affiches plus proches de la façon de faire soviétique.

17 - Lille / 19-20-21 - Lyon / 24 - Orléans / 25 - Caen / 26 - Angers / 27 - Le Mans

01 - Toulouse / 02 - Pau / 03-04 - Bordeaux / 05 - Montpellier / 07 - Toulon /

08 - Lille / 09 - Bruxelles / 11 - Lausanne / 12-13 - Lyon / 15 - Metz / 17 - Grenoble /

18 - Toulouse / 19 - Bordeaux / 22 - Brest / 23 - Caen / 25 - Douai / 26 - Orléans

Programme / T-Shirts / Porte-Clefs / Briquets /Casquettes / Peluche Mouton / Plaque de GI /

photos des mains de Mylène exprimant des mots en braille sur des décors naturels /